劉夢芙先生

——近百年名家七言歌行的重大成就與詩史意義

〔三〕七言長篇歌行之開創(chuàng)與發(fā)展——從“長慶體”到梅村體

七言長篇歌行為白居易、元稹首創(chuàng)于長慶年間，故稱“長慶體”（白有《白氏長慶集》，元亦有《元氏長慶集》），代表作為白居易《長恨歌》、《琵琶行》，元稹《連昌宮詞》，對后世產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響?！堕L恨歌》凡120句840字，《琵琶行》88句623字，《連昌宮詞》92句644字，在篇幅上超過前人，鋪敘委婉，章法井井，有明顯的敘事紀(jì)人性質(zhì)；同時融入詩人深沉的傷感，有沁人心腑的藝術(shù)魅力?！堕L恨歌》敘述唐明皇與楊貴妃在安史之變中的愛情悲劇，取材與寫作藝術(shù)成為后世長篇敘事詩的典范，后人亦多寫當(dāng)時的重大史事，常以帝王寵妃或一代姝麗為描寫對象，以抒發(fā)興亡之慨。在作法上，詩句整齊，七字一句，不雜入三言、五言或八言、九言；多用音節(jié)和諧的律化句，四句或六句、八句一換韻，平聲與仄聲交替而押，頓挫悠揚；多用清華綺麗的詞藻，意境甚美。趙翼《甌北詩話》云：“（香山）蓋其得名，在《長恨歌》一篇，其事本易傳，以易傳之事，為絕妙之詞，有聲有情，可歌可泣，文人學(xué)士既嘆為不可及，婦人女子亦喜聞而樂見之，是以不脛而走，傳遍天下。又有《琵琶行》一首助之，此即無全集，而二詩已自不朽。”王文濡《唐詩評注讀本》云：“記事文之最上乘者，不著一句議論，而褒貶之意，自在言外。今觀如此長歌，雖通體敘事，而讀之便覺得美人情重江山輕，不啻為明皇一生寫照，何等魄力。至于文字之哀艷動人，氣度之從容不迫，聲調(diào)之婀娜有致，尤令人百讀不厭。”高步瀛《唐宋詩舉要》：“吳北江曰：如此長篇，一氣舒卷，時復(fù)風(fēng)華掩映，非有絕世才力未易到也。”^〔9〕詩為各類唐詩選本必選之篇，詩論家交相稱賞，不煩遍引。至于《琵琶行》借“老大嫁作商人婦”的琵琶女以抒寫天涯淪落之悲，同樣激發(fā)后世文士心靈的共鳴，每在長篇敘事詩中寄托身世之感。而元稹的《連昌宮詞》，通過連昌宮興廢變遷的描寫，探索安史之亂前后唐代朝政治亂之因由，前代詩評家多稱此詩“有鑒戒規(guī)諷之意”、“有風(fēng)骨”，與白居易《長恨歌》為雙璧。陳寅恪先生認(rèn)為：“《連昌宮詞》實深受白樂天、陳鴻《長恨歌》及傳之影響，合并融化唐代小說之史才詩筆議論為一體而成”（《元白詩箋證稿》第三章），則指出此詩受到當(dāng)代傳奇小說的影響。詩人既取材于現(xiàn)實生活與歷史，又不囿于具體史實，虛構(gòu)一些情節(jié)加以藝術(shù)夸張，把歷史人物和事件集中于典型環(huán)境中描繪，寫得異常鮮明生動，從而使主題具有典型意義。

繼《長恨歌》、《琵琶行》、《連昌宮詞》之后，在我國敘事詩史上矗起又一座豐碑的是晚唐詩人韋莊的《秦婦吟》，詩長達(dá)238句1666字，篇幅是《長恨歌》的一倍。王國維云：“為長慶體，敘述黃巢焚掠，借陷賊婦人口中述之。語極沉痛詳盡，其詞復(fù)明淺易解”^〔10〕。此詩問世后，在當(dāng)時社會上廣為流傳，并被制為障子懸掛，作者被呼為“秦婦吟秀才”，與白居易曾被稱為“長恨歌主”并為佳話。但因政治避忌，韋莊晚年諱言此詩，“他日撰家戒，內(nèi)不許垂秦婦吟障子，以此止謗、亦無及也。”（五代孫光憲《北夢瑣言》）其詩集不載此詩，致使宋、元、明、清歷代僅知其名而不見詩，埋沒千載。直到二十世紀(jì)初，才于敦煌石室發(fā)現(xiàn)《秦婦吟》寫本，王國維、陳寅恪、俞平伯等學(xué)者皆有考釋，民國間詩人作長篇敘事詩亦深受此詩影響。

唐僖宗廣明元年（880）冬至中和三年（883）春，黃巢率領(lǐng)農(nóng)民軍攻入長安駐扎兩年多，與李唐王朝官軍反復(fù)爭戰(zhàn)，民眾遭受巨大的劫難。韋莊身經(jīng)戰(zhàn)亂，因作長詩，詩中通過一位身陷兵中后又逃離長安的“秦婦”向路人畢敘其親身經(jīng)歷，多角度展示那一段艱難的時世，具有史詩性質(zhì)。“家家流血如泉沸，處處冤聲聲動地。舞伎歌姬盡暗捐，嬰兒稚女皆生棄”，“夜臥千重劍戟圍，朝餐一味人肝膾，”“尚讓廚中食木皮，黃巢機(jī)上刲人肉，”“六軍門外倚僵尸，七架營中填餓殍，”“采樵斫盡杏園花，修寨誅殘御溝柳，”“內(nèi)庫燒為錦繡灰，天街踏盡公卿骨，”“野色徒銷戰(zhàn)士魂，河津半是冤人血，”其描寫之真切、情感之沉痛，至今讀之仍然動人心魄，表現(xiàn)戰(zhàn)亂期間的殘酷悲慘，筆力之深透，更在《長恨歌》、《連昌宮詞》寫安史之亂之上，詩人的悲憫情懷，見于言外。

在敘事和結(jié)構(gòu)方面，詩論家公認(rèn)為《秦婦吟》借鑒了小說或戲劇的手法。較之《長恨歌》，《秦婦吟》雖也多用音節(jié)和諧的律句，但押韻和句式多有變化；《長恨歌》多為平聲與仄聲交替押韻，《秦婦吟》全詩238句，雙句中119處末字押韻，僅16句用平聲，113句用仄聲上去入三聲轉(zhuǎn)換，如開篇自“中和癸卯春三月”至“喪亂漂淪何堪說”十二句，起句入聲韻，以下雙句6處皆押入聲，全詩用入聲押韻多達(dá)34句，余皆以上聲去聲押韻。這是因為平聲較長，讀起來有悠揚之感，而入聲短促，去聲沉重，上聲柔婉，多用這些仄聲押韻，適宜表達(dá)女性訴說時哀痛幽咽的語氣，以聲傳情，情態(tài)畢現(xiàn)，加強了詩歌的藝術(shù)性。《長恨歌》大多為單句，對仗句僅“行宮見月傷心色，夜雨聞鈴腸斷聲”、“春風(fēng)桃李花開日，秋雨梧桐葉落時”、“遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天”、“昭陽殿里恩愛絕，蓬萊宮中日月長”等數(shù)處；《秦婦吟》則大量運用對仗句，多達(dá)48處。對仗使語言更加凝煉，敘事、寫景與抒情，起到對照、渲染作用，于單句散行中見整齊。字句對偶是我國文學(xué)的特性，在詩賦詞曲和各類文章中無所不在，五七言排律和駢文更是專用對偶句的詩體和文體；四聲是漢語的特色，詩詞由此形成多種格律體式，富有音樂之美?！肚貗D吟》借鑒《長恨歌》的聲韻與句式加以變化，是歌行演進(jìn)中的一種藝術(shù)創(chuàng)新。
 

宋代名家如歐陽修、梅堯臣、王安石、蘇軾、黃庭堅、陳師道、陳與義、陸游、楊萬里等，雖不乏七言歌行，但缺乏筆力扛鼎的長篇。元、明兩代之詩，總體成就遜于宋詩，更不足以方駕唐人，舉不出與《長恨歌》、《秦婦吟》媲美的杰作。“長慶體”開創(chuàng)后，中衰六百余年，直到明清易代之際，才有了重大的發(fā)展，即為“江左三大家”之一的吳偉業(yè)創(chuàng)作的“梅村體”歌行，《四庫全書總目提要》稱其“格律本乎四杰，而情韻尤深；敘述類乎香山，而風(fēng)華為勝。韻協(xié)宮商，感均頑艷，一時尤稱絕調(diào)。”朱庭珍《筱園詩話》云：“吳梅村祭酒詩，入手不過一艷才耳。迨國變后諸作。纏綿悱惻，凄麗蒼涼，可泣可歌，哀感頑艷。以身際滄桑陵谷之變，其題多紀(jì)時事，關(guān)系興亡，成就先生千秋之業(yè)，亦不幸之大幸也。七古最有名于世，大半以《琵琶》、《長恨》之體裁，兼溫、李之詞藻風(fēng)韻，故述詞比事，濃艷哀婉，沁入肝脾。”又云：“吳梅村詩，善于敘事，尤善言閨房兒女之情；熟于運典，尤熟于漢、晉、南、北史諸書。身際鼎革，所見聞?wù)?，大半關(guān)系興衰之故，遂挾全力，擇有關(guān)存亡、可資觀感之事，制題數(shù)十，賴以不朽。……倘不身際滄桑，不過冬郎《香奩》之嗣音，曷能獨步一時？趙云崧題其集云：‘國家不幸詩家幸，一到滄桑句便工’。亦實語也。”^〔11〕錢仲聯(lián)先生則具體指出“梅村體”與“長慶體”的不同之處 ，并作出評價：“梅村體來源于白居易的長慶體，而不盡相同。長慶體歌行，一首中用典極少，而梅村體大量用典；長慶體中對偶句不多，而梅村體多用偶句；長慶體轆轤承接的句式只是偶見，而梅村體則常用。張如哉曰：篇中有自相蟬聯(lián)之句，如‘相見’、‘橫塘’、‘坐客’、‘相約’、‘馬上’皆是也（按：指《圓圓曲》中詩句）。然盧升之《長安古意》、劉希逸《公子行》之類，已有之矣。因此，梅村體是融合初唐四杰體及‘長慶體’于一手的新體，具有梅村獨特面目、風(fēng)神絕代的妙品。”^〔12〕梅村體名作，諸如《圓圓曲》、《永和宮詞》、《鴛湖曲》、《臨淮老妓行》、《蕭史青門曲》、《聽女道士卞玉京彈琴歌》、《琵琶行》、《楚兩生行》、《雁門尚書行》等，都是通過描寫明清易代之際社會各階層人物的事跡，多角度反映歷史現(xiàn)實，寄托詩人興亡之慨、身世之悲的佳篇，上承杜甫、白居易的傳統(tǒng)而有創(chuàng)新。《圓圓曲》尤為著名，詩中“慟哭六軍俱縞素，沖冠一怒為紅顏”、“妻子豈應(yīng)關(guān)大計，英雄無奈是多情。全家白骨成灰土，一代紅妝照汗青”，是對吳三桂為了寵姬陳圓圓不惜叛明降清，予以深刻諷刺的警句，萬口流傳。較之《長恨歌》、《秦婦吟》，梅村體歌行在篇幅上不算太長，但質(zhì)精量富，與時事相關(guān)者多達(dá)數(shù)十篇，內(nèi)容寫當(dāng)世之人事，已立新意；而詞藻富麗，用典精切，藝術(shù)上也有創(chuàng)新，由此確立了詩史上的不朽地位。先后輝映、一脈傳承的長慶體與梅村體七言長篇歌行，到晚清民國以至新中國成立、改革開放后的二十世紀(jì)末，涌現(xiàn)大量力作，可見傳統(tǒng)詩歌長河之奔流不息，因時代風(fēng)雷之激發(fā)而高潮突起。（未完待續(xù)）

責(zé)任編輯：王海峰