圖為：撫琴圖
一、古琴藝術(shù)的文化屬性
曾幾何時(shí)，“眾器之中，琴德最優(yōu)”（稽康語)古琴與我們中華文化中“君子以玉比德”的早期審美觀達(dá)到了高度一致，于是“琴”由“器”走向了“藝”繼而又走向了“學(xué)”的路程.琴發(fā)展成為一種“琴學(xué)”更加驗(yàn)證了她在歷史演進(jìn)中已經(jīng)融進(jìn)了中華文化，并在更大程度上得到了發(fā)展與推廣，于是，“琴”繼而走上了“道”的路程。由于中國的文化傳播還是依靠“儒、道、釋”去傳播，它的影響波及到中國文化的方方面面。而古琴作為一個(gè)“媒介”樂器，最能體現(xiàn)中華傳統(tǒng)儒道思想以及外傳文化佛家思想的精神境界。
(一)孺家修身理性之器
儒家歷來強(qiáng)調(diào)文學(xué)藝術(shù)作品的教化功用，孔子曰:“禮云禮云，玉帛云乎哉?樂云樂云，鐘鼓云乎哉?(《論語·陽貨》)”就是強(qiáng)調(diào)禮樂并非只是玉帛、鐘鼓等禮樂形式，更主要是禮樂具有經(jīng)世致用的意義。又，《荀子·樂論》曰:“樂者，圣人之所樂也，而可以善民心，其感人深，其移風(fēng)易俗。故先王導(dǎo)之以禮樂而民和睦。”則明確認(rèn)為音樂是“治人之盛者也”。古琴在以儒家文化為主體的中國傳統(tǒng)文化中也并非只是能演奏優(yōu)美音樂的樂器，而已經(jīng)成為了儒家音樂思想的載體，具有很強(qiáng)的教化作用。歷代琴論及相關(guān)音樂美學(xué)思想對此均有明確表述，如《史記·田敬仲完世家》曰:“琴音調(diào)而天下治，夫治國家而34人民者，無若乎五音者。”《新語.無為》曰:“昔虞舜治天下，彈五弦之琴，歌《南風(fēng)》之詩，寂若無治國之意，摸若無憂民之心，然天下治。”桓譚《新論·琴道》曰“總會樞要，足以通萬物而考治亂也。”《誠一堂琴談集論》曰“古之圣帝明王所以正心、修身、齊家、治國、平天下者，咸賴琴之正音是資焉”。以上相關(guān)言論均非在審美的樂器層面探討古琴，而是在功能的層面探討古琴具有的教化、修身和治國的功用。因?yàn)槿寮覐?qiáng)調(diào)古琴的教化功能，因此古琴美學(xué)又強(qiáng)調(diào)“禁”字，禁止人們用古琴抒發(fā)不合儒家禮法的情感。如《白虎通·禮樂》曰:“琴者，禁也，所以禁止淫邪，正人心也。”《新論·琴道》云:“琴之言禁也，君子守以自禁也。”《風(fēng)俗通義·聲音·琴》曰:“故琴之為言禁也，雅之為言正也，言君子守正以自禁也”等;其次，古琴形制各部分結(jié)構(gòu)命名遵循“尊卑有序”、“君臣有別”的倫理原則，以此宣揚(yáng)儒家的禮法精神。例如，古琴前廣后狹，象征尊卑之別;宮、商、角、微、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五種社會等級。此外，古琴樂曲的音色亦須合乎儒家推崇的“中正和平”的審美規(guī)范，儒家強(qiáng)調(diào)“樂而不淫，哀而不傷”，“中和之美”，反對“煩手淫聲”“煩聲促節(jié)”等相關(guān)音樂演奏與審美的要求均是古琴美學(xué)需遵循的。如《溪山琴?zèng)r》被譽(yù)為集古琴美學(xué)之大成，徐上派在書中提出了古琴演奏遵循的“二十四況”美學(xué)原則，但據(jù)劉承華研究，《溪山琴?zèng)r》審美精神的主旨是“和”，“和”在“二十四況”中具有綱領(lǐng)性和貫穿性。既然儒家以“和”為最高審美規(guī)范，那么表現(xiàn)“不平和”等悲哀怨恨之情的音樂理所當(dāng)然地成為了儒家禁止、摒棄的對象。如陳腸《樂書》曰:“今夫琴者，君子常御之樂。蓋所以樂心而適情，非為憂憤而作也”。莊臻鳳《琴學(xué)心聲諧譜》云:“鳴琴乃除憂來樂之意，其中譜名不吉，及悲愁怨悼之詞，撫之轉(zhuǎn)增惆悵，又違時(shí)字句，悉皆屏去”;第三，古琴蘊(yùn)含崇敬圣賢之思想。漢朝以后的所有琴論或者是古琴專著，其題辭或序大都將琴的發(fā)明與制作歸功于上古時(shí)期的圣人。如《樂記·樂施篇》云:“昔者舜作五弦之琴，以歌《南風(fēng)》。”《新論·琴道》曰:“昔神龍削桐為琴，繩絲明之德，合天地之和焉。”蔡邕《琴操》云:“昔伏羲氏作琴，所以御邪僻，防心淫，以修身理性，返其天真也。”等。除此之外，他們亦將儒家推崇敬仰的歷代圣賢作為古琴音樂描繪和歌頌的對象。《文王操》是體現(xiàn)崇圣思想最具代表性的琴曲，這首琴曲是人們?yōu)榱司拺?，歌頌文王功德而作，樂曲?yōu)美流暢而又不失莊重肅穆的色彩，成為儒家思想作用于古琴的精致典范。
(二)道家法天貴真之旨
與儒家賦予古琴修身理性、經(jīng)世致用的倫理功能不同，道家以自然為美的審美追求完善了中國人在古琴精神世界的藝術(shù)生命。老莊學(xué)派追求的“道法自然”、“法天貴真”等相關(guān)審美原則在古琴音樂思想上均有明確體現(xiàn)?！独献印吩?“大音希聲”，《老子》崇尚自然之美，貶斥有聲之樂、人為之樂，推崇“淡兮其無味”(《老子》)的音樂風(fēng)格，所謂“大音希聲”是以“有”(希聲)去悟“無”(大音)，以“無”(大音)去體“道”。這是對音樂至高無上的體會以及對“大音”的完美追求.如〔宋〕成玉破《琴論》引《莊子·天地》:“機(jī)心存于胸中，則純白不備”之語，而謂“彈琴者至于忘機(jī)，乃能通神明也。”《杏莊太音補(bǔ)遺》則有“大音古稀，方識天根之妙而聽于無聲。”蘇vid,《春草堂琴語。鼓琴八則》亦借《莊子·讓王》:“鼓琴足以自娛”之喻，而說“故鼓琴者心超物外，則音合自然。”蘇軾說:“若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上，何不于君指上聽?”(《題沈君琴》)。莊臻鳳說:“琴乃天真元韻，音出自然，不喜以文拘之，拘之則音乏滯。”(《琴學(xué)心聲諧語·凡例》)以上琴論均反映了琴人在演奏、欣賞等層面追求“大音希聲”的意境.從以上論據(jù)可以審視出《老子》的“大音希聲”，《莊子》的“至樂無聲”是道家對于古琴超越想象的最高藝術(shù)定位.對古琴美學(xué)的積極影響是使人們在古琴音樂表現(xiàn)中體會出藝術(shù)的“真”。在此境界上，道家賦予古琴以“希聲”的宗旨，古琴不止是一種樂器，更是體現(xiàn)自我人格的道器。
(三)佛家參禪頓悟之法
通觀佛教思想對古琴音樂美學(xué)的影響，其中心思想集中體現(xiàn)在了禪宗的“頓悟”說。“以心感悟，以默會為意.”佛禪的“頓悟”思想甚至被作為藝術(shù)創(chuàng)作和人生境界的理想標(biāo)尺加以運(yùn)用，無意中確與“儒道”的“成圣”“至人”說達(dá)成了某種同一。如宗密禪師所說:“從迷而悟，即頓轉(zhuǎn)凡為圣，即頓悟也”。宋代成玉澗《琴論》是最早把琴學(xué)禪理聯(lián)系在一起的，其在書中指出:“攻琴如參禪，歲月磨練，瞥然省悟，則無所不通，縱橫妙用而嘗若有余。至于未悟，隨用力尋求，終無妙處”。他認(rèn)為學(xué)琴與參禪在思維方式上具有同構(gòu)性，均須“瞥然省悟”方能達(dá)到以心感悟的境界。“攻琴如參禪”的空靜佛家古琴思想，強(qiáng)調(diào)修心為本，以清靜虛無為本，才能呈現(xiàn)素凈質(zhì)樸之音色;其次，轉(zhuǎn)瞬即逝的創(chuàng)作靈感與禪宗所追求的“頓悟”有著驚人的相似。藝術(shù)品點(diǎn)睛的完成就是禪宗那一刻的頓悟。因此，成玉澗、李費(fèi)等將禪的思維意識用于古琴音樂和古琴音樂創(chuàng)作，致力于使琴者心領(lǐng)神會，徹悟琴學(xué)當(dāng)中的思想。后世《枯木禪琴譜》所謂“以琴理喻禪”等均是“攻琴如參禪”思想的發(fā)展.清《臣卉堂琴譜》有“譬之談禪宗這無法可說“一夫琴，借詞為荃蹄……”。清《友聲社琴譜》有“嚴(yán)道徹先生日:“琴道不傳而傳，譬釋氏之傳燈一二，慧心相續(xù)不斷。”等相似的句子。對古琴美學(xué)是有一定影響的。今人饒宗頤教授在《古琴的哲學(xué)》一文里即謂“古琴和中國哲學(xué)的關(guān)系，可說是‘扣其兩端’，琴之為道，與儒、道、佛三教都有密切關(guān)系。”因?yàn)楣徘僭谥袊魳繁娖髦惺冀K獨(dú)樹一幟，它所體現(xiàn)的人文精神恰恰與其蘊(yùn)育于儒、道、佛思想的沃土有著密不可分的聯(lián)系。因此，儒、道、佛三家思想在文化的發(fā)展上也實(shí)實(shí)在在充分體現(xiàn)在古琴的音樂當(dāng)中。正如武漢音樂學(xué)院丁承運(yùn)教授在“首屆中國古琴藝術(shù)保護(hù)論壇”講演精粹中曾說到“古琴一旦剝離了文化就成為了一種抽象的符號。”
二、古琴藝術(shù)在當(dāng)代的生存現(xiàn)狀
一種音樂形態(tài)能在社會大眾中廣泛流行，首當(dāng)其沖的要?jiǎng)?wù)就是這種音樂理念能激發(fā)大眾的興趣，并使之流行。曾經(jīng)，古代帝王就是對古琴音樂的流行產(chǎn)生過重大權(quán)威性的影響。但流行的實(shí)現(xiàn)，僅僅依靠外來的刺激是不夠的，還需要這種刺激能夠滿足人們潛在的感情、符合人們當(dāng)時(shí)的文化心理模式以及心理需要，也就是說人們的心理是處于一種“期待”狀態(tài)。但現(xiàn)代社會的人們對古琴比較陌生，對古琴音樂沒有心理上的“期待”，就更談不上“喜愛”了.德國報(bào)刊曾評論古琴音樂:在中國沒有任何樂器，能在體現(xiàn)中國偉大的傳統(tǒng)文化氣息的能力上與之相比，但它在今天的中國卻是件最不為人熟悉和最不流行的樂器。由此可見，怎樣發(fā)展它是十分重要的。我們知道，古琴音樂不能很好的在現(xiàn)代社會流行開來，其中一個(gè)很重要的原因就在于現(xiàn)代與古代存在著時(shí)間、空間、文化、審美、思維意識等諸多差異。這些差異主要表現(xiàn)在以下方面。
(一)有別于其他樂器獨(dú)特的文化屬性
古琴作為儒、道、佛思想的載體，她所承載的不僅僅是傳播音樂的樂器，更是儒、道、佛三家實(shí)現(xiàn)理想統(tǒng)治的精神武器。其次，中國古琴音樂號稱文人音樂，而中國文人又極富特色的人生哲學(xué)(外儒內(nèi)道)在古琴音樂中得到了最大的發(fā)揮。在提倡“士無故不徹琴瑟”的傳統(tǒng)文化中，彈琴儼然已成為傳統(tǒng)文人修身養(yǎng)性的途徑，將能彈琴、彈好琴作為自己高尚道德情操的精神追求。這也是對孔子思想“興于詩、立于禮、成于樂”的踐行。一方面要體現(xiàn)出文人靜、遠(yuǎn)、淡、逸(方能與道相通)之情趣本色，另一方面要求彈奏的嚴(yán)肅性，因此，這意味著古琴音樂可能天生即與社會大眾的需要有一定的距離，加之古琴藝術(shù)所包含的政治色彩以及曲高和寡的特性一直延續(xù)，致使她缺乏應(yīng)對時(shí)代的創(chuàng)新力，無法很好地融合時(shí)代氣息.因此，現(xiàn)代中國社會的日新月異之變遷似乎將古琴與大眾這一距離更加延伸擴(kuò)大。再者，古琴音樂的審美規(guī)范以及其蘊(yùn)含的諸多思想與現(xiàn)實(shí)的審美理念產(chǎn)生了差距，這些均不能滿足新世紀(jì)人們對音樂的理解與追求，因此導(dǎo)致了古琴音樂“曲高和寡”的境地。
(二)現(xiàn)代人文環(huán)境改變中的尷尬境遇
古琴從上古流傳至明清，雖然歷經(jīng)了歷朝歷代的變更，但從未走出封建社會或者說是儒道佛尤其儒道思想占文化統(tǒng)治地位的這樣一個(gè)大環(huán)境。近代以來，中國社會歷經(jīng)巨變，舊式文人群體的逐漸消失，古琴也逐漸脫離“雅文化”背景，加之“五四”新文化運(yùn)動(dòng)的“破四舊”，文革時(shí)期對傳統(tǒng)文化的批判，在此情況下，古琴逐漸失去了賴以生存的人文環(huán)境，古琴文化遭遇新式文化的強(qiáng)烈沖擊，其生存狀態(tài)面臨嚴(yán)峻的危機(jī)。這些危機(jī)包括琴派琴社的衰敗、琴家琴人的胭如、琴學(xué)研究的滯后等諸多方面。這些均嚴(yán)重影響了古琴藝術(shù)在當(dāng)代的發(fā)展。
(三)古琴傳統(tǒng)美學(xué)與當(dāng)今主流審美意識的距離
音樂美學(xué)觀念往往潛藏在音樂歷史的進(jìn)程中，并時(shí)刻影響著音樂意識形態(tài)的發(fā)展與流行。古琴音樂的意識形態(tài)與它在同一文化土壤中所產(chǎn)生的音樂美學(xué)思想之間的聯(lián)系是客觀存在的，但是古琴文化的根深蒂固卻與當(dāng)代古琴音樂的審美流行存在抵觸，如中正、平和、嚴(yán)肅、低緩的演奏美學(xué)和審美規(guī)范。但隨著現(xiàn)代文化的沖擊，綿延幾千年的傳統(tǒng)古琴文化(不僅是古琴音樂)卻在迷惘中進(jìn)退兩難，現(xiàn)代的人們無法感受、體會、欣賞古琴的古樂，這是因?yàn)?，現(xiàn)代音樂的審美態(tài)度發(fā)生了翻天攫地的變化，人們需要多元化的音樂，需要符合個(gè)人情感的音樂，需要雅俗共賞的音樂，需要娛人娛己的音樂。因此，我們要用歷史發(fā)展的眼光看待古琴藝術(shù)中的一些諸如“琴者，禁也”“琴者，心也”“娛己不娛人”等觀念，不能囿于這些觀念停滯不前，在繼承這些理念的同時(shí)應(yīng)有所發(fā)明，這樣才能使得古琴藝術(shù)重回人們的審美視野。
(四)古琴在當(dāng)今不為大眾廣泛接受的人為因素
古代，正是由于文人、雅士群體的加入，古琴才成為傳統(tǒng)文化的重要組成部分。然而，在當(dāng)下，不要說普通大眾對古琴充滿陌生，就連一些高知識分子，對古琴都不是很了解，在這樣的環(huán)境下，古琴的傳承面臨許多新問題在所難免。根據(jù)“中國古琴網(wǎng)”在2007年的一份調(diào)查顯示，現(xiàn)代社會參與古琴活動(dòng)的群體中，專職古琴音樂工作者不到總數(shù)的2%, 95%的人都是業(yè)余愛好者，這95%的人群對中國古代琴學(xué)傳統(tǒng)與教育模式缺乏切身體會，相比傳統(tǒng)琴學(xué)以“士”階層為主要參與群體而言，當(dāng)前參與琴學(xué)的群體身份已發(fā)生重要轉(zhuǎn)變。古琴愛好者雖越來越多，但真正領(lǐng)會琴學(xué)精義的卻并不多，在這樣一個(gè)新時(shí)代背景下，古琴藝術(shù)的傳承將面臨斷代危險(xiǎn)。
(五)當(dāng)下音樂工作者與古琴藝術(shù)家的擔(dān)憂
當(dāng)下音樂工作者與古琴藝術(shù)家們，迫切地希望為古琴藝術(shù)在現(xiàn)代的發(fā)展，尋找到一條康莊大道。但我們不得不承認(rèn)，與古琴同為民族樂器的箏、琵琶、二胡等樂器，在現(xiàn)代一直活在廣大公眾中并深受歡迎和喜受。學(xué)習(xí)這些樂器的人數(shù)每年攀升，是與其不斷追蹤人們(尤其大眾的)變化著的審美意識，不斷參與各個(gè)時(shí)代人民的情感體驗(yàn)，表現(xiàn)現(xiàn)代人的文化生存狀態(tài)，進(jìn)而在交流反饋中調(diào)整、改進(jìn)并自我完善緊密關(guān)聯(lián)。例如琵琶、古箏的形制與演奏手法，在近現(xiàn)代均有較大的改進(jìn)，這也是它們能較好地適應(yīng)現(xiàn)代文化生活的原因所在。古琴形制從古至今未曾有大的改變，因而如何適應(yīng)今天的文化環(huán)境，將是琴界所面臨的最大課題。我們需在借鑒其他民族樂器與時(shí)俱進(jìn)發(fā)展的基礎(chǔ)上，在不破壞古琴傳統(tǒng)韻味的前提下，進(jìn)行更多的思考或?qū)嵺`。
古琴從遠(yuǎn)古時(shí)期的各種傳說到周代正式登上歷史舞臺，繼而琴學(xué)興盛，至文化大革命元?dú)獯髠?，漸漸為人所冷落。直至21世紀(jì)初，古琴被列入人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)目錄，才又逐漸開始回歸民眾的視野。為了不讓古琴淪為博物館中的藝術(shù)藏品，我國的民族音樂家們和音樂愛好者們一直都在努力尋求古琴音樂發(fā)展與傳承的新的出路。經(jīng)過不斷地努力和探索，已初步找到一條適合古琴音樂在當(dāng)今社會傳承發(fā)展的適應(yīng)性的新思路.馮光任先生曾說過，“自古琴被作為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)以來，古琴的保護(hù)和搶救工作取得了很大的成績。國務(wù)院在前兩年發(fā)布的文件中，對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)提出了‘保護(hù)為主、搶救第一、合理利用、傳承發(fā)展’的十六字方針。”國家的定位和要求清晰而準(zhǔn)確，就是看準(zhǔn)了古琴藝術(shù)的文化特殊性，才制定出保護(hù)、搶救為先，利用、傳承為后長久策略，這對于古琴藝術(shù)的現(xiàn)代發(fā)展是非常有益的。
三、對古琴藝術(shù)發(fā)展前景的思考與展望
保護(hù)與傳承是古琴發(fā)展的核心。當(dāng)今，國內(nèi)古琴現(xiàn)有的流派，如嶺南派、廣陵派、虞山派、梅庵派、中洲派等都有其代表性琴家。保護(hù)古琴音樂的根本就是對古琴音樂傳承人的保護(hù)，保護(hù)他們對傳統(tǒng)古琴音樂文化的原生性傳承。因此，我們要重視對這些古琴流派傳承人的保護(hù)。如何做到讓古琴在我們這個(gè)時(shí)代展現(xiàn)它應(yīng)有的音樂魅力?這是歷史賦予我們從事古琴演奏及研究者們的神圣職責(zé)。我們首先必須明確我們保護(hù)的是古琴，是古琴藝術(shù)，不是圣人之器，不是積淀在古琴身上的一些文化思想和哲學(xué)態(tài)度。川想要達(dá)到很好的保護(hù)和整理，必須從兩個(gè)方面著手:其一，重視古琴文化傳統(tǒng)的原生性保存;其二，學(xué)習(xí)和引進(jìn)其他國家保護(hù)本國傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀做法，積極尋求和建立有效的保護(hù)措施。其三，為古琴的傳承發(fā)展開辟適應(yīng)性的道路。
近幾年來，在普及和挖掘古琴音樂的過程中，眾多學(xué)者與演奏家發(fā)現(xiàn)，古琴在傳承中不僅丟失了相關(guān)審美理念，而且彈奏技巧也有較大程度的忘卻?，F(xiàn)在很多習(xí)琴者沒有真正理解曲調(diào)的含義和音樂所要表達(dá)的意境，其主要原因就是對古琴藝術(shù)、演奏技法、演奏傳統(tǒng)缺乏全面而深刻的了解，因此很難奏出原曲的效果.要想改變這樣的發(fā)展境況，首先要對古琴藝術(shù)史、古琴演奏理論、古琴音樂審美、古琴記譜法、古琴調(diào)弦技法等與古琴相關(guān)的文化知識進(jìn)行全面的學(xué)習(xí)與研究。其二，在國民教育體系里需要給予古琴藝術(shù)一定的發(fā)展空間，并建立相關(guān)古琴的教育模式和編寫教科書。同時(shí)，通過演藝活動(dòng)、新聞媒介向社會宣傳，讓更多的人了解古琴藝術(shù)，喜愛古琴藝術(shù)，實(shí)實(shí)在在地做些有益于古琴研究、保護(hù)和推廣的活動(dòng)。
古琴是祖先留給我們的文化遺產(chǎn)，我們的責(zé)任就是保護(hù)遺產(chǎn)，并且給后人傳播下去。筆者認(rèn)為，欲使古琴真正達(dá)到一個(gè)民眾接受、喜愛并普及發(fā)展的水平，必須做好三方面的努力。
一是就目前古琴藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀而言，排在首位的任務(wù)是對古琴的保護(hù)。對古琴音樂的挖掘整理和對琴人的保護(hù)，可以形成古琴在新的時(shí)代發(fā)展的條件和基礎(chǔ)，如果缺失了這樣的條件和基礎(chǔ)，古琴藝術(shù)在當(dāng)代的發(fā)展只能是一紙空談。
二是在對古琴原有藝術(shù)性保護(hù)的基礎(chǔ)上，逐步走大眾推廣之路.讓古琴音樂打動(dòng)人，讓更多的人感受和認(rèn)識到它的魅力所在。但這并非是要使古琴走通俗化之路，通俗化之路與古琴藝術(shù)的本質(zhì)是完全相背的。因此，這種面向大眾發(fā)展的方法，是建立在提高大眾傳統(tǒng)文化審美水平的基礎(chǔ)上才能達(dá)到的。
三是古琴被納入“世界人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”名錄，是國家的驕傲，更是中華傳統(tǒng)文化為世界所接受的反映，我們每一位從業(yè)者都應(yīng)該從自身做起，積極地為古琴藝術(shù)的保護(hù)與傳承盡一份綿薄力。做到尊重歷史、立足現(xiàn)代、守望未來，努力使傳統(tǒng)藝術(shù)在現(xiàn)代文化環(huán)境中獲得新的生機(jī)。
責(zé)任編輯：王海峰 |
手機(jī)國風(fēng)網(wǎng) | 
官方微信 
| 設(shè)為首頁 | 加入收藏 | 網(wǎng)站地圖 | 活動(dòng)報(bào)名/會員申報(bào) | 證件查詢 | 書畫商城
網(wǎng)友點(diǎn)評