蘇思棣鼓琴

【嘉賓】　

嘉賓以琴、簫、板鼓，配唐宋詞吟唱，為觀眾呈現古代音樂的空靈和美妙。

　　【談古琴的入門方式】
    近距離聽真音弄懂古琴音色奧妙
    蘇思棣、張麗真、鐘兆燊和陳春苗等古琴藝術家，以古琴、簫等中國樂器，配以唐宋詞的吟誦和歌唱，為觀眾呈現古代音樂的空靈和美妙，帶領大家忘卻紛繁忙碌的現代生活中種種焦慮和浮躁，享受心靈的恬靜和安寧。
    記者：您是如何接觸到古琴的？您認為普通觀眾接觸古琴的途徑應該是怎樣的？
    蘇思棣：我第一次接觸古琴，是在大學繪畫老師家聽他收藏的古琴唱片，后來我有機會接觸古琴，發(fā)現了身邊其實有不少同好者。我覺得接觸古琴的最好途徑是近距離接觸它，不用任何擴音或轉化器材，直接傾聽古琴本身不同音色的真實交替，感覺會來得更強烈。但如果你是通過聽唱片接觸古琴，一定要用上好的設備播放，若是經由普通的電腦擴音器播放，雖然會有聲音，但會跟真正的古琴音色有很大區(qū)別，容易讓你對古琴產生先入為主的誤解。
    古琴音樂放在任何其他民族的文化當中去比拼，一點都不遜色。如果你對擁有這么深厚文化底蘊和藝術巔峰的優(yōu)秀的作品淺嘗輒止，甚至不理不睬，我覺得是對古人的不尊重，也是對中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化不負責任。
    記者：據您的觀察，如今愛好古琴音樂的人士對待古琴的態(tài)度有什么不同？
    蘇思棣：學古琴的人，都有不同的出發(fā)點。有的想追隨傳統(tǒng)的感覺，有的想追求藝術的感覺。但我覺得，無論初衷如何，一旦進入古琴的世界，他們會慢慢發(fā)覺，在閱讀古人文學作品的時候，可能會找到一些與自己相仿的經歷。比如白居易常有談及古琴，其作品的一詞一句都可能引起古琴愛好者的共鳴。所以我認為，盡管人們接觸古琴的出發(fā)點不同，但隨著研究的深入，都會慢慢被引向與古人心靈的聯系。
    記者：古琴與其他樂器有什么區(qū)別？
    蘇思棣：古琴音樂與其他樂器有明顯的分別。大部分樂器的旋律是由單獨的音連接而成，古琴琴譜表面看也是這樣，但其中的部分音不是直接彈撥而成，而是靠手的移動產生的，被稱為“虛音”。雖然虛音未必如彈奏般響亮，但它在移動的時候，音量和音色都會發(fā)生變化，這個特點會引導觀眾從實景步入虛景，人的狀態(tài)會在實景和虛景之間游離于現實與精神之間，是很奇妙的旅程。而這，是古琴技法所追求的效果。
    我曾聽人說，古琴的旋律很難把握，因為古琴既有低沉的發(fā)音，也有空靈的發(fā)音，多種音色連接起來，不習慣的話會難以捉摸。沒聽過古琴的人，如果知道上述的琴音知識，會更容易聽懂古琴，進而習慣了，可能就會有意外收獲。
　　【談古琴的推廣形式】
    欣賞古琴不一定是華人的“專利”
    古琴從形制到曲目，從特殊的記譜方式到豐富的演奏技巧，都體現了中國音樂藝術的至高境界。蘇思棣等人在古琴推廣上下了不少工夫，他認為，不一定只有華人才能聽懂古琴，古琴所具備的藝術主題，即便是外國人也能欣賞。
    記者：你們對古琴的推廣采取的是怎樣的方式？
    蘇思棣：在香港，我們的推廣面鋪得很寬，除了常規(guī)的演出外，我們還會到中學開展講座，或是開展面對公眾的講座，讓市民參與聽賞古琴，并學習古琴樂曲的特點等知識。
    同時我們也很注重實用性，比如前年我們請了錄音師介紹古琴如何錄音，由于古琴音量小，絲弦古琴的音量更小，很小的觸碰也會產生反應；另一方面，古琴的虛音真的很“虛”，要靜心才能聽出來，好比我們在家里種植中國蘭花，蘭花的幽香偶爾飄來，但不會一直讓你嗅到，你必須用心去嗅。錄音師捕捉這些虛音，是很困難的，他通過分享實戰(zhàn)經驗，將古琴的各種音色進行比對，讓講座參與者能學會挑選古琴唱片的分辨能力。
    記者：你們的推廣只針對華人嗎？
    蘇思棣：我們的演出有彈演的部分，也有唱演的部分，觀眾要對中國聲韻有一定了解，才容易接受。但我認為，古琴音樂與某些中國藝術作品一樣，屬于半抽象半寫實的藝術主題，不一定華人才懂得欣賞，我們在美國等地的演出也證明了，不少外國人也懂得欣賞古琴藝術。

                       責任編輯：王海峰