結廬在人境，而無車馬喧。夢中總有處舊地，烏衣老巷，綠蕪庭院，陽光從軒窗射進屋里，墻上古物與家具、人融為一體，一曲《琴師》沁入心骨。琴曲縈繞間，幾上那炷檀香裊裊飄去……

琴乃上古之器。七根弦用絲線纏繞做成，粗細各異，最粗的低音弦需百來根絲線組成。幾百根絲線纏繞成弦，如秋水共長，波光云影、萬壑松風都可寄予其上。

2019年暮春，杭州太音琴社，一場名為“友桐思韶”的琴展開幕，里面展出的琴全是斫琴師丁志標手作。這位別號汝瞻的斫琴師是我市古琴制作技藝的傳承人，喜歡繪畫、篆刻，至2007年起他就每月兩趟跑杭州拜師習琴。在他看來，華夏文明的印記在每個人身上都有，只是這扇門未被打開，一旦打開，便是情深意長。2009年是他精研斫琴之技的開始，一盞淡茶，幾簾竹風，守著閑靜歲序，外人看來他有隱士風骨。

丁志標家里的古琴形式豐富，有正合式、仲尼式、落霞式、混沌式、師曠式等，靜物雖無聲，但每張琴都在等候，琴聲若流水般涌來瞬間就可以淹沒你我，日月山川，個人是如此渺小。主人給其中一張鳳嗉式古琴取名“獨幽”，也是接近道家的平和及與自然的關聯(lián)了。他的古琴作坊里有許多等待再加工的古琴坯件，并備有坯房和用來漆琴、砂琴的各個工作空間，還有隨處可見的制琴工具，相信他在這里斫出的每一縷光，都照進了身后的履痕。

古琴制作技藝復雜至極，制坯、髹漆、裝配……一張琴上百道工序，每一道都會影響最后的結果，歷時幾年也有可能。在諸多工序中，又以選得良材為首。高山上的樹木生長緩慢，木紋細密，是好材之一。而用老木制作的古琴，聲音頻率范圍遠遠超過用新木制成的琴，特別是泛音。古書記載，最好的斫琴材料是取自廟宇老屋或敗棺的桐木、梓木。因為經過時光的淬煉，這些木頭中已沒有水分，以手擊木，音色清亮。但要找到這等好材料并不容易，丁志標特意到四川找回一批老梁柱，用來做古琴最好不過。而那些被遺忘的舊物，又何嘗不期待一場穿越時空的相遇呢！

傳說吳錢忠懿王酷愛古琴，曾派人到各地為制作古琴尋找上乘木材。其中一人來到天臺山，在山頂上留宿。深夜，他聽到轟隆聲響，沉重有力猶如突如其來的雷雨。他不知道這聲音從何而來，很是恐懼。次日清晨跨出房門，環(huán)顧四周，只見一根巨大桐梁從廟里倒落在山石上。他攜梁而歸，制成“洗凡”和“清絕”這兩張著名古琴，音色之深堪比天籟。

古琴發(fā)音清微淡遠，為天地之音，槽腹結構尤其槽腹的密度是決定其音色的靈魂。丁志標為此專門請教過古琴大師龔一先生。面底之間的厚薄及槽腹的處理方式極為重要，其間各種微妙的音色變化，是歷代琴人在不斷操弄與研琴之間驗證所得。一張優(yōu)秀的古琴問世，除了精良的材料，高超的斫琴技藝，還需相當的彈奏水準，這是一個演奏與制作相互關聯(lián)相互促進的過程。

古琴還是中國傳統(tǒng)漆器中具有代表性的事物。它色澤溫潤，黑和紅是水火之色，陰陽相感，無處不流露出中和之氣。給琴上漆又含多道工序，每道工序均須反復陰干、打磨、補灰。層層上灰，覆蓋了過往破碎的夢，等待涅槃重生。八寶灰由金、銀、朱砂、瓷粉、珍珠母、孔雀石等細末合成，質地堅固、耐潮。想必是唯有內心豐厚了，才足以抵擋外界的蒼茫。

一張琴的制作要經歷四個季節(jié)。時光流轉，物候變遷，古琴凝聚了制作者所有的心血，當中眼力、耳力、巧手、定力缺一不可。聊起對斫琴的執(zhí)著，丁志標笑言自己對“寂寞”這兩字很享受，只要有琴做，可以五年不出門，他認為只有斫琴之人才能與琴由內而外地交流。人世繁華之象，終歸是渺若微塵，不能長久，所以我們應有所愛與求，斫琴打譜也是其一?！墩f文解字》對“琴”的注釋是“琴，禁也”。有人說它具有神奇的功能，曾經習琴的我相信這個說法。天地者，萬物之逆旅；光陰者，百代之過客。多少興廢滄桑，陰晴冷暖，皆藏于琴曲，撫琴人自是寄情于咫尺天地間，追求精神的自由。

“窈窕淑女，琴瑟友之。”古琴在《詩經》中出現過十次；司馬相如一曲《鳳求凰》，讓卓文君仰慕其才情，寫下“愿得一心人，白頭不相離”的愛情詩句；晉時嵇康臨刑前，瀟灑奏一曲《廣陵散》，至今為千古絕響。

今天，對這些真正深人古琴世界的人來說，他們在繼承了人類古老文化的同時，也是在修心與渡己。人琴合一，與琴共老。

小貼士：古琴制作技藝，系東陽市級非物質文化遺產項目。

                責任編輯：王海峰