《溪山琴?zèng)r》,明末琴家徐上瀛所作。它與先秦《樂(lè)記》、嵇康的《聲無(wú)哀樂(lè)論》一起成為中國(guó)音樂(lè)美學(xué)史上的經(jīng)典之作。徐上瀛,后改名谼,號(hào)青山,江蘇婁東(今江蘇太倉(cāng))人。明末清初著名琴家,虞山琴派集大成者。他兼收各家之長(zhǎng)而獨(dú)創(chuàng)一格,在藝術(shù)上取得相當(dāng)高的造詣。他編著《大還閣琴譜》,吸收了《雉朝飛》、《烏夜啼》、《瀟湘水云》等以快速見(jiàn)長(zhǎng)的名曲,琴風(fēng)“徐疾咸備”,彌補(bǔ)了虞山琴派創(chuàng)始人嚴(yán)天池只求簡(jiǎn)緩而無(wú)繁急的不足;他在嚴(yán)天池的基礎(chǔ)上,豐富和發(fā)展了虞山派的琴藝和琴風(fēng)。
《溪山琴?zèng)r》原文刊于《大還閣琴譜》,作于崇禎十四年(1641)。徐上瀛根據(jù)宋代崔尊度“清麗而靜,和潤(rùn)而遠(yuǎn)”的原則,仿照中唐司空?qǐng)D《二十四詩(shī)品》、又根據(jù)清初莊臻鳳的《琴聲十六法》,進(jìn)一步提出二十四琴?zèng)r,即和、靜、清、遠(yuǎn)、古、淡、恬、逸、雅、麗、亮、采、潔、潤(rùn)、圓、堅(jiān)、宏、細(xì)、溜、健、輕、重、遲、速,從古琴演奏到琴樂(lè)審美的一整套美學(xué)思想。所謂“琴?zèng)r”,指琴樂(lè)審美之況味。
《溪山琴?zèng)r》中的第一況“和”,是儒家倫理道德觀念中的重要范疇。其開(kāi)篇寫(xiě)道:“稽古至圣,心通造化,德協(xié)神人,理一身之性情,以理天下人之性情,于是制之為琴。其所首重者,和也。……”把中國(guó)儒家美學(xué)中體現(xiàn)“中庸之道”的哲學(xué)思想及審美理念的“和”,看作音樂(lè)藝術(shù)最為重要的美學(xué)原則。他從弦、指、音、意四個(gè)方面探討了四者的內(nèi)在聯(lián)系,作者說(shuō)“吾復(fù)求其所以和者三:曰弦與指合,指與音合,音與意合,而和至矣”,這是由演奏的技巧談到內(nèi)心的審美,籍以說(shuō)明“和”在琴樂(lè)演奏與審美中的不同層次與內(nèi)涵?!断角?zèng)r》不僅以“和”作為二十四況之首,而且對(duì)其他諸況中關(guān)于琴樂(lè)審美的論述也以“和”為綱,圍繞“和”況而展開(kāi)。比如“靜”況中有:“聲厲則知指躁,聲粗則知指濁,聲希則知指靜,此審音之道也。蓋靜由中出,聲自心生,茍心有雜擾,手指物撓,以之撫琴,安能得靜?惟涵養(yǎng)之士,淡泊寧?kù)o,心無(wú)塵翳,指有余閑,與論希聲之理,悠然可得矣。所謂希者,至靜之極,通乎杳渺,出有入無(wú),而游神于羲皇之上者也。”幾句話里包含了琴聲與按指的關(guān)系、琴聲與心境的關(guān)系、“靜”的最高境界與標(biāo)準(zhǔn)等諸多問(wèn)題。
《溪山琴?zèng)r》在把“淡和”、“清和”、“和靜”、“清淡”作為最高的審美境界和審美標(biāo)準(zhǔn)的同時(shí),也提出“雅”、“麗”、“亮”、“采”等美學(xué)要求,讓一味追求“清、微、淡、遠(yuǎn)”的琴樂(lè)美學(xué)風(fēng)格變得豐富多彩。如“麗”況中有:“麗者,美也,于清靜中發(fā)為美音。麗從古淡出,非從妖冶出也。……”作者在《溪山琴?zèng)r》中不僅闡明琴樂(lè)的審美原則,而且提出一整套古琴演奏技法的要求及其美學(xué)思想?!断角?zèng)r》中對(duì)于古琴審美的闡述建立在古琴演奏技藝的基礎(chǔ)之上,具有獨(dú)特的美學(xué)價(jià)值。為后人研究古琴的演奏及美學(xué)思想提供了豐富的歷史經(jīng)驗(yàn),不僅對(duì)于我國(guó)古代音樂(lè)美學(xué)的發(fā)展影響巨大,而且對(duì)今天的器樂(lè)演奏仍有著借鑒意義。
責(zé)任編輯:王海峰 |
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