日前，第25屆華鼎獎“中國電影滿意度調(diào)查”各項大獎提名揭曉。《我不是藥神》以八項提名領(lǐng)跑最佳影片候選名單，《紅海行動》《無雙》《無名之輩》《影》參與最佳影片競爭，《江湖兒女》《無問西東》《阿拉姜色》等2018年備受關(guān)注的作品，也均有獎項提名。如此多佳作入圍，使得本屆華鼎獎迎來該獎項“史上最強競爭”。

《我不是藥神》劇照

　　“格局”或可成為評價本屆華鼎獎提名名單的一個關(guān)鍵詞。盡管2018年中國電影市場冷熱交替、喜憂參半，但有了這份入圍影片片單，基本上可以確認(rèn)一點：華語電影創(chuàng)作在機遇與困難并存、變數(shù)極大、無規(guī)律可循的背景下，仍然不停在嘗試題材拓展、主題升華，仍然在勇敢地尋找觀眾的需求、觸摸電影的表達邊界。把電影精神與觀眾市場相結(jié)合，也依然是新老電影人心目中最高的追求與榮譽。

　　華語電影在題材與創(chuàng)作格局上的放大令人振奮，這種跡象可以讓人暫時忽略爛片扎堆的亂象，把視線放在頭部內(nèi)容所綻放的新氣象上來。

　　《我不是藥神》第一次用大銀幕的形式，把與人民生活質(zhì)量息息相關(guān)的醫(yī)藥問題呈現(xiàn)出來，明顯擴大了現(xiàn)實題材的格局。在滿懷悲憫、同情的同時，有著沉穩(wěn)、準(zhǔn)確的批判，但同時也傳遞出向善向暖的價值觀，讓所有人都意識到，電影是可以集結(jié)共識、改變社會的，電影的力量感令人敬重。

《江湖兒女》劇照

　　《江湖兒女》《無名之輩》用新的眼光與角度，對底層格局進行新的理解與書寫。在這兩部電影的故事中，對底層生存邏輯有著清醒但卻不乏感性、溫情的梳理。《江湖兒女》中人物生存的儀式感與浪漫姿態(tài)，《無名之輩》中人物在面對有缺憾的生活時所爆發(fā)出的強大，都在試圖去除底層生活里根深蒂固的卑微、困頓，都想要展現(xiàn)小人物在生活與命運重壓下的一種詩意追求。這樣的訴求，使得電影走出了同類題材作品的狹小，擁有了被非本土觀眾接受的更多可能性。

　　《無雙》被譽為是繼《無間道》之后令人印象最深刻的香港電影。它由內(nèi)地公司主導(dǎo)投資，但在制作上卻讓人感到久違的香港氣派?！稛o雙》的優(yōu)點是，它延續(xù)并拓展香港動作、犯罪題材的獨特風(fēng)格，但創(chuàng)作思維卻走出了“香港制造”的固有模式，尤其是在編劇上的懸疑路線，可以看到近年日本、美國流行懸疑小說的魅力。香港電影通過《無雙》展現(xiàn)出一種變化：從無原則討好內(nèi)地市場，到彰顯香港電影的核心魅力，創(chuàng)作更符合國際審美的故事。《無雙》所開辟的港片新格局，應(yīng)該繼續(xù)下去。

《無問西東》海報

　　《無問西東》公映于2018年1月，公映期引起很大范圍內(nèi)的討論，后期因為其他影片的崛起，導(dǎo)致這部上映較早的作品延伸價值未能得到更多的肯定。在缺席諸多國內(nèi)電影獎項之后，《無問西東》的提名出現(xiàn)于本屆華鼎獎，它如同電視劇領(lǐng)域的《風(fēng)箏》一樣，需要通過獎項的承認(rèn)，來發(fā)現(xiàn)它的獨到之處?！稛o問西東》的優(yōu)秀，是可以經(jīng)得起時間考驗的，它的歷史格局是開闊的，它為一段被遺忘的歷史賦予了情懷與人文色彩。同時，它并沒有被歷史題材所累，觀賞性很強，故事與角色、編劇與表演都是上乘的。期待它最終能在本屆華鼎獎有所斬獲。

　　通過近年的獲獎名單來看，華鼎獎的多元表達與華語電影的內(nèi)在追求是一致的、同步的。無可否認(rèn)的是，格局放大、多元表達，是華語電影參與國際競爭必不可少的條件，也唯有這兩個條件，會成為文化自信的有力支撐，不管外部環(huán)境如何變化，華語電影都應(yīng)積極應(yīng)變，目標(biāo)向上而堅定，唯有如此，腳步才不會停滯于原地。

           責(zé)任編輯：王海峰