神圣(油畫(huà))鄭藝

夢(mèng)里老家(油畫(huà))朱春林

　　近20年來(lái)，中國(guó)油畫(huà)逐漸跳脫出西方繪畫(huà)固有的框架模式，取而代之的是其在精神、形式乃至資源等方面的文化回歸?？梢哉f(shuō)，中國(guó)油畫(huà)在價(jià)值觀、文化方位與語(yǔ)言美學(xué)等方面開(kāi)啟了全面自塑的新時(shí)代。

　　近日，在湖南鳳凰古城開(kāi)幕的“自塑：筆道與心跡——2018中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展”向觀眾呈現(xiàn)了中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)對(duì)于“自塑”的探求。在策展人看來(lái)，“自塑”反映了中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)的成長(zhǎng)過(guò)程，同時(shí)也表明了文化立場(chǎng)、文化資源的全面更新與重造。對(duì)于本土文化資源的利用以及語(yǔ)言上的自我更新，是中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)家的自覺(jué)選擇，也是重塑本土價(jià)值觀的一種嘗試。

　　此次展覽遴選的藝術(shù)家大多注重對(duì)傳統(tǒng)資源的挖掘，作品涵蓋寫實(shí)、表現(xiàn)、抽象等多種形式。作為面對(duì)全球化和跨文化語(yǔ)境的一種策略，油畫(huà)家們或以當(dāng)代藝術(shù)形式對(duì)本土資源進(jìn)行轉(zhuǎn)換，或以古典語(yǔ)言表現(xiàn)當(dāng)代審美景觀和形態(tài)，而這兩種主要方式都在當(dāng)代中國(guó)油畫(huà)家們的作品中充分體現(xiàn)。

　　其一，對(duì)于中國(guó)的油畫(huà)家來(lái)說(shuō)，本土資源的當(dāng)代性轉(zhuǎn)換，是傳承和發(fā)展當(dāng)代藝術(shù)的重要途徑，也是藝術(shù)家們彰顯文化立場(chǎng)和進(jìn)行自我塑造的方式。舉例而言，風(fēng)景寫生是藝術(shù)家深入生活、體驗(yàn)自然并從中獲取靈感的重要途徑，朱春林的作品《夢(mèng)里老家》描繪了江西省上饒市婺源縣的田園風(fēng)光，畫(huà)家以極富當(dāng)代表現(xiàn)性意味的筆觸將畫(huà)中物象化為層疊的色塊，形體的概括使得大面積的白色更加跳脫，中國(guó)建筑的線條之美隨之躍然紙上，呈現(xiàn)出富含東方韻味的清涼畫(huà)境;同樣是風(fēng)景題材的作品，金捷的《梅慢春媚》則注重線的運(yùn)用，中國(guó)畫(huà)講求“以線為骨”，畫(huà)面中，線的蜿蜒流動(dòng)與輕盈的色彩相互穿插、融合，有著豐富東方文化內(nèi)涵的紅梅點(diǎn)綴其間，這種語(yǔ)言方式不僅具有典型的現(xiàn)代感，還有鮮明的中國(guó)味兒。本土資源的當(dāng)代性轉(zhuǎn)換，其深入方式和思維方向是多種多樣的,藝術(shù)家更像是實(shí)現(xiàn)“轉(zhuǎn)換”的通道和樞紐，將來(lái)自西方的油畫(huà)藝術(shù)領(lǐng)入新的發(fā)展空間。

　　其二，以古典語(yǔ)言表現(xiàn)當(dāng)代審美景觀和形態(tài)也是當(dāng)代中國(guó)油畫(huà)自我塑造的重要途徑。面對(duì)現(xiàn)代社會(huì)紛繁復(fù)雜的創(chuàng)作題材，古典的表達(dá)方式可以說(shuō)是站在前人的角度思考當(dāng)下，完成文化的溯源。鄭藝的作品《神圣》生動(dòng)刻畫(huà)了草原牧民的日常生活一景，畫(huà)家別具巧思地將人物衣飾與草原處理為同一色系，使之在視覺(jué)恍惚間融為一體，似乎暗喻了人、動(dòng)物和自然三者之間和諧共生的關(guān)系，這也正符合中國(guó)傳統(tǒng)文化中亙古不變的美學(xué)追求;張曉凌的作品《歷史的天空》深邃神秘，筆觸層疊交錯(cuò)，有寫實(shí)之形，亦有寫意之境，其畫(huà)面在語(yǔ)言上偏重于古典油畫(huà)的靜穆與單純，但在形態(tài)上，卻充滿中國(guó)本土的意味，城墻的厚重紅色在地面重色的烘托下散發(fā)著澄澈卻不張揚(yáng)的光感，而這種東方特有的蘊(yùn)藉和靜謐與西方古典繪畫(huà)顯然有著很大的差異。

　　實(shí)際上，“筆道”與“心跡”是來(lái)自中國(guó)傳統(tǒng)文人畫(huà)的語(yǔ)匯，這與“以形寫神”“畫(huà)為心跡”“畫(huà)者，文之極也”一樣，帶有特定的東方哲學(xué)意味，反映出中國(guó)藝術(shù)的美學(xué)特征，實(shí)際是一種思維方式。這種中國(guó)式的思維方式，在西方油畫(huà)傳入中國(guó)之后，自覺(jué)或不自覺(jué)地融匯到中國(guó)油畫(huà)的創(chuàng)作之中，改變了油畫(huà)的語(yǔ)言形式。近百年來(lái)，油畫(huà)的“東方化”“本土化”“民族化”探索均體現(xiàn)出這一哲學(xué)思維。對(duì)于中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)家來(lái)說(shuō)，對(duì)本土文化的堅(jiān)守和主動(dòng)轉(zhuǎn)換，是積極面對(duì)全球化潮流，并以此重新審視傳統(tǒng)的一種方式，這為當(dāng)代油畫(huà)創(chuàng)作開(kāi)拓了更為廣闊的空間。此次展覽的作品也印證了“自塑”并非只是一種觀念上的期望，而是正在發(fā)生的現(xiàn)實(shí)。

　　(作者：陳明，中國(guó)國(guó)家畫(huà)院研究員，中國(guó)文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)會(huì)員)

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