“幾場票都賣完了嗎？”某票務(wù)網(wǎng)站的頁面上，一位觀眾在歌劇《長征》的購票鏈接下留言問道。當(dāng)時還是月初，距12月21日的首演還有一段時間，可接連4天的場次皆已變“灰”（無票）。其實，這已是原創(chuàng)中國史詩歌劇《長征》的第三輪演出了，依舊一票難求。

近幾年，包括《長征》《金沙江畔》在內(nèi)的多部國家大劇院原創(chuàng)歌劇在京城掀起熱潮，話劇《李爾王》《樣式雷》《威尼斯商人》相繼上演，舞劇《馬可·波羅》、歌劇《駱駝祥子》則走出國門。十年時間，國家大劇院從西方的土壤中借鑒劇目制作經(jīng)驗，深深鐫刻上“NCPA（國家大劇院英文縮寫）制作”的烙印，結(jié)出了中國文化的累累碩果。

爆款

中國故事點燃觀眾熱情

2017年，有兩個瞬間在大劇院的史冊里定格——

7月，原創(chuàng)民族歌劇《金沙江畔》上演，謝幕時，三名觀眾激動地沖上舞臺。她們與主創(chuàng)熱烈擁抱后，把手中哈達(dá)戴在了主創(chuàng)的脖子上。

9月，原創(chuàng)話劇《樣式雷》開啟第四輪演出。建筑世家傳人雷思起，帶著兒子兒媳，“撲通”一聲跪在了圓明園滿目瘡痍的廢墟之上……現(xiàn)場，許多觀眾不禁潸然淚下。

創(chuàng)作一部劇，難；創(chuàng)作一部傳得開、留得住的劇，更難。可在國家大劇院的創(chuàng)作“菜單”上，出一部，立一部，滿滿的“中國韻味”感染無數(shù)觀眾。展現(xiàn)北京人精神底蘊的《王府井》，“輕生死、重然諾”的歌劇《趙氏孤兒》，取材于《左傳》典籍的京劇《天下歸心》，無不從中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取營養(yǎng)。紀(jì)念革命者的歌劇《方志敏》，向工農(nóng)紅軍致敬的史詩歌劇《長征》，極具康藏風(fēng)情的《金沙江畔》，則用歌劇這門世界語言傳唱著動人的紅色情懷。

十年間，大劇院自制劇目年平均銷售率突破85%，比年演出平均售票率高出5個百分點。其中，《長征》三度熱演，每輪演出都提前售空，《金沙江畔》也在首演前售罄。作家莫言大為嘆服：“把主旋律題材寫得這么豐滿，不容易！”其實，并非“主旋律”不好看，是藝術(shù)品質(zhì)拙劣的“主旋律”不好看；也不是“民族特色”“中國氣派”這些詞匯太過宏大，而是有的作品沒有找到依托于人心的情感契合點、心靈共鳴點。

大劇院精心打磨的一個個劇目，還在國際大舞臺上綻放。

2012年，京劇《赤壁》在歐洲三國掀起中國“京劇熱”。2015年，意大利米蘭世博會上迎來原創(chuàng)舞劇《馬可·波羅》，大劇院全體演員身著戲裝，在世博會園區(qū)巡游。同一年，《駱駝祥子》也把黃包車“拉”到了“世界歌劇的大本營”意大利，進(jìn)行多城巡演，意大利國家電視臺（RAI）為此全程錄制。這是他們第一次錄制中國歌劇作品，這對國外歌劇作品來說，是史無前例的最高禮遇。

致敬

為世界經(jīng)典蓋上“中國印”

如果你是一位常年“泡”在劇場的觀劇黨，今年一定很忙碌：從年初的《拉美莫爾的露琪亞》，到夏秋時節(jié)的《特里斯坦與伊索爾德》，再到剛剛歡樂上演的《法斯塔夫》……僅在國家大劇院的舞臺上，今年一年時間里就有新制作劇目9部、復(fù)排劇目18部登場，其中相當(dāng)一部分是世界經(jīng)典劇目。

這些經(jīng)典之作看似冷門，實則版本十分考究。其中，瓦格納的歌劇《特里斯坦與伊索爾德》，是國家大劇院與美國大都會歌劇院、華沙波蘭國家歌劇院、德國巴登-巴登節(jié)日劇院聯(lián)合制作的。舞臺被打造成立體的“九宮格”，演員們穿著風(fēng)衣高歌，唱出了諜戰(zhàn)大片的特效感，一時轟動京城。

馬林斯基劇院、維也納國家歌劇院、英國皇家歌劇院……國家大劇院以開放包容的胸襟，一次次與蜚聲國際的藝術(shù)同行攜手，吸納多元文化精髓。“聯(lián)合制作的最終目的在于本土化的落實，經(jīng)過這么多年的聯(lián)合制作，我們的制作水平已達(dá)世界一流。”國家大劇院劇目制作部部長韋蘭芬十分自豪。據(jù)統(tǒng)計，大劇院建院十年來共制作包括歌劇、話劇、舞劇、京劇在內(nèi)的劇目76部。

世界經(jīng)典，中國面孔。國家大劇院世界經(jīng)典劇目的舞臺上并非全是金發(fā)碧眼，此前活躍在國際舞臺上的不少華人歌唱家紛紛“回家”了。著名女高音歌唱家孫秀葦干脆把生活重心從國外轉(zhuǎn)移到北京，她在大劇院的演出次數(shù)多到自己都數(shù)不清，“大劇院總介紹我是老朋友，可我覺得自己就是大劇院的家人。”

“國家大劇院的歌劇演出中，除了外邀國外演員，每次必備一組中國演員，這是我們作為國家表演藝術(shù)中心的責(zé)任。因為我們制作的歌劇如果沒有中國演員參演就等于巨大的資源浪費，中國青年歌劇演員也會失去歷練與學(xué)習(xí)的機會。”大劇院院長陳平如此說道。

速度

十年打造NCPA“夢工廠”

大劇院劇目制作秉持“匠心”之外，還不忘培育“匠才”。“大劇院十年來最重要的是培養(yǎng)了一批人。當(dāng)年一個個小年輕，現(xiàn)在都成了獨當(dāng)一面的藝術(shù)管理者。”在著名導(dǎo)演陳薪伊看來，劇目生產(chǎn)體系的建立和充滿“工匠精神”的制作團隊，造就了大劇院十年劇目制作的“井噴”之勢。

“國家大劇院不是劇場，而是集演出經(jīng)營、劇目制作、藝術(shù)普及教育、藝術(shù)交流、殿堂經(jīng)營和創(chuàng)意產(chǎn)品開發(fā)于一身的多元化、多功能的國家表演藝術(shù)中心。”國家大劇院在建院之初就有了明確的功能定位。

把劇目生產(chǎn)當(dāng)作核心競爭力，制作體系的建立就尤為重要。2009年起，國家大劇院劇目制作組、合唱團、管弦樂團、歌劇演員隊、劇目制作部、戲劇演員隊相繼成立。如今，一套包含演出運營系統(tǒng)、劇目生產(chǎn)制作系統(tǒng)等17大系統(tǒng)、24個部門、124個科組的組織架構(gòu)已經(jīng)完備。

舞臺監(jiān)督李根實的快速成長印證了大劇院劇目制作體系的發(fā)展。2009年，他到大劇院實習(xí)時，甚至不知道舞臺監(jiān)督具體干什么。后來，世界歌劇導(dǎo)演贊貝羅手把手教授，李根實從“看別人做”，慢慢成長到“和別人一起做”。現(xiàn)在的他完全可以“自己做”，每跟一部歌劇，他都能拿出一本三四百頁的監(jiān)督工作日志。“即便多年后舞臺監(jiān)督不再是我，別人拿著這本工作日志，也能像看說明書一樣把演出排演出來。”李根實說。

“中國國家大劇院制作劇目的速度、質(zhì)量讓世界矚目！如今，西方藝術(shù)界都將目光聚焦在這個東方新朋友身上。”著名導(dǎo)演贊貝羅對大劇院豎起了大拇指。國家大劇院——這座劇目制作的夢工廠，用十年時間，在東方的中國、北京的長安街畔，穩(wěn)固屹立。

責(zé)任編輯：王海峰