當(dāng)今畫界大師四起，各種媒體難以不為標(biāo)榜大軍所用，八十年代初，《江蘇畫刊》曾有文章說，中國畫已經(jīng)日暮西山……

畫家應(yīng)有創(chuàng)造萬物的本領(lǐng)。造化在手，不為萬物所驅(qū)。古人所謂遺貌取神，是在說筆下天地當(dāng)為識者自然辨到的體驗真美，是悟到的物界的神韻，是創(chuàng)造的另一個天地，它表現(xiàn)現(xiàn)實與否，取舍之間的決策，全憑自己思想解決。

白石先生說，作畫當(dāng)在似與不似之間。求像，不如攝影，不像，何以畫之？所以，在像個與不像之間得到超物天趣，方可算是藝術(shù)之作。

藝術(shù)需遠(yuǎn)離和盲從標(biāo)榜之輩，徐一文先生早年曾在中央美院受業(yè)于李可染先生及周思聰先生。先師智慧與衣缽皆有所獲，近年佳作頻出；其作品的智慧及藝術(shù)語言的表現(xiàn)力有所突破。他悶聲學(xué)術(shù)體驗于傳統(tǒng)筆墨與新材料技法之間已久矣。

徐一文先生近作多以元書竹紙和水墨及丙烯嘗試，表現(xiàn)于水光接天之萬籟風(fēng)貌，寸尺之間，氣象萬千，見筆見墨見意境，其中有石濤先賢筆意、亦有可染先生之墨韻和周思聰先生思想的滲透集成。

東坡先生說，畫中有詩，詩中有畫。如若尋境界就要意在筆先，心靈一觸筆墨，表露于紙上萬千。作畫“要形成于未畫之前，神留于既畫之后”。作畫者要用自己的靈感與思想進(jìn)行創(chuàng)作，入畫時保持不變古人先賢的原理，出畫時而得其神韻，即有古意又不落俗套，這才是中國畫藝術(shù)的創(chuàng)作表現(xiàn)之態(tài)。

大千先生、海霞何老、可染先生等都是這方面體驗的前輩賢者。一個成功的畫家，畫技能達(dá)畫境之時，也就沒有固定的畫法能夠拘束他，限制他了。所謂“俯拾萬物，從心所欲”者便是如此。

徐一文先生這些八十年代初期和近期面世的作品，足以令其輩耳目一新眼界大開了，我們期待著他會有更多的佳作問世，傳播慧享于人間天籟。

徐一文先生

徐一文，原名徐洪文，畫家，

1985年，畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國畫系。北京理工大學(xué)設(shè)計藝術(shù)學(xué)院教授，碩士生導(dǎo)師，中華詩詞協(xié)會會員，詩人。曾師從李可染、周思聰，黃潤華等藝術(shù)大師。

1991年與王鏞、陳平、李老十等六人組建了槐蔭詩社，從事古體詩詞的研究及創(chuàng)作。

作為畫家?guī)资戤嬇c畫外的生活經(jīng)歷、研究、實踐及體驗滋養(yǎng)了他對繪畫藝術(shù)深層次的理解。

藝術(shù)執(zhí)念：存心守道，以“靜”達(dá)“境”至“凈

作者：馬襄

責(zé)任編輯： 心漫