（中國國風(fēng)網(wǎng)訊  文/帥飛）張乃田先生的師生展，是他藝術(shù)歷程的一次回顧性展示，也是整個(gè)安徽藝術(shù)界同仁盼望已久的學(xué)術(shù)盛事。從資歷與個(gè)人魅力而言，或以一個(gè)策展人的個(gè)人私心而言，自然個(gè)展是更能展示張乃田藝術(shù)成就的一種方式，但張乃田卻獨(dú)排眾議，召全國各地諸弟子，精選其作品，遂有本次展覽的誕生。

在整個(gè)中國藝術(shù)史上，書法教育都是一個(gè)極為重要的課題，包含著中國文化中最玄之又玄的藝術(shù)觀念與文化理想。書圣王羲之在教育王獻(xiàn)之時(shí)，仍不免用“父不親教，自古有之”來推辭。對于張乃田來說，其在書法及篆刻領(lǐng)域的修為自不必說，幾十年來，他的藝術(shù)創(chuàng)造熱情與靈思不斷噴涌，幾乎從未中斷。而在對于書法的教育與傳承，張乃田也為我們帶來了全新的探索與實(shí)踐。

本次展覽取名“野風(fēng)”。“野”字源自張乃田的藝名張野，“野”代表一種藝術(shù)模式，又貫通著一種行為邏輯，并昭示著一種自我追求。從這個(gè)意義來說，“野”代表了張乃田的立己而教之。“風(fēng)”字，本指一種自然的狀態(tài)，但其內(nèi)里，又代表著一種生存方式，包含著一種精神體驗(yàn)，因此，“風(fēng)”亦意為弟子們對于張乃田的追而學(xué)之。“野”與“風(fēng)”匯于一處，體現(xiàn)了超越藝術(shù)本身的文化追求與傳承。

本次張乃田師生展，是張乃田精心培育著的“野風(fēng)”們首次以一種集體的面貌亮相，其意義不言而喻。這些作品中，有書法、有金石篆刻，也有很多作品超脫出張乃田先生教授之范圍，衍生出更多豐富的藝術(shù)形式。如周鈞林的紫砂、縱鋒利的陶瓷、吳德欽的木刻等等，這些汲生于張乃田藝術(shù)精髓的作品，體現(xiàn)著“野風(fēng)”們?nèi)碌奈幕杂X，和一種十分可貴的藝術(shù)自信。

成為張乃田的弟子是值得慶幸的，誠如佩索阿詩中所言，“我也想要它總是如此——我走向風(fēng)挾帶著我而又不需要我去思考的地方”。而現(xiàn)在看來，“野風(fēng)”們不懈的思考，與獨(dú)立的藝術(shù)人格，已是張乃田先生人生中，最豐厚的財(cái)富。

責(zé)任編輯：孫克攀