近來，影視劇市場風云變幻。前幾年制霸熒屏的穿越、魔幻、宮斗題材漸漸退燒，反而是一度勢弱的現(xiàn)實題材高歌猛進，大放異彩。不僅備案制作的劇目數(shù)量占據(jù)影視作品創(chuàng)作總量的半壁江山，《我的前半生》《戰(zhàn)狼2》《芳華》等獲得收視、票房與口碑雙豐收，更讓行業(yè)見證了現(xiàn)實題材出精品、出爆款的實力。但在熱潮之下，本該腳踏實地的一些現(xiàn)實題材卻走向了兩個極端——或懸于空中，根本沒摸到現(xiàn)實生活的邊，或揭開生活傷疤、丑化社會現(xiàn)實，用走極端的方式引起業(yè)界和觀眾的關(guān)注，將中國影視創(chuàng)作的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)當成宣傳時方拿來用的一句口號，這一現(xiàn)象應(yīng)引起業(yè)界關(guān)注。

《親愛的翻譯官》劇照   資料圖片

　　所謂“懸于空中”，指的是“偽現(xiàn)實主義”作品所呈現(xiàn)的“現(xiàn)實”。這些作品披著“現(xiàn)實題材”的外衣，卻懸浮于時代，懸浮于生活，甚至懸浮于人性。在這些作品中，維系世界運轉(zhuǎn)的都是小情小愛——“霸道總裁愛上我”的“愛”和“瑪麗蘇式言情套路”里的“情”，而一切的故事、劇情、人設(shè)都要為此而“被套路”。所以，一個公司說破產(chǎn)就破產(chǎn)，仿佛空殼；一場談判能夠三言兩語就拿下，宛如兒戲；“普通小白領(lǐng)”隨便出手買下的一把椅子價格就是五位數(shù)；有人受傷害永遠不知道找警察，只崇尚“基督山伯爵”式的復(fù)仇……乍一看車水馬龍、蕓蕓眾生，再一看只是背景板和玩偶，無血無肉，似乎隨時換一個新的名字就可以投入下一場你儂我儂。這樣浮皮潦草的現(xiàn)實正是“短平快”的創(chuàng)作追求所造成的惡果，編劇、導(dǎo)演無暇扎根現(xiàn)實，便只能“閉門造車”，從自己的幻想中刨掘故事，所得卻往往與絕大多數(shù)城市白領(lǐng)、都市工薪族的生活、情感和處事邏輯之間相去甚遠。這樣的作品不僅無法引起普羅大眾的共鳴，還化“娛樂”成為“愚樂”，使觀眾在虛幻快感的麻痹下，只知享受，而學不會內(nèi)省和遠望。

《小時代》劇照  資料圖片

　　比起“偽現(xiàn)實主義”，走向另一個極端的現(xiàn)實題材創(chuàng)作更具有“傷人”的力量。為了引起社會關(guān)注，獲得業(yè)界口碑，這類作品往往靠聳人聽聞取勝。創(chuàng)作者先渲染一派真實可感、富有質(zhì)感的社會生活氛圍，然后再用極端人物、小概率事件或夸張放大的社會問題強力撞擊觀眾的心靈。《萬箭穿心》里，因懷疑父親的死與母親有關(guān)，長大成人的兒子與含辛茹苦將自己養(yǎng)大的寡母恩斷義絕；《一個勺子》中，本想做好事、將傻子撿回家照料的農(nóng)民卻成了眾矢之的，被騙子訛錢、被旁人誤會貪財。這樣的“現(xiàn)實主義”貌似真刀真槍，但鋒刃尖銳，不僅要見血，有的甚至要開腸破肚才肯罷休。創(chuàng)作者將貧窮、愚昧、冷漠、背叛、暴力等社會與人性的陰暗面直截了當、甚至故意加碼地甩在觀眾眼前，卻無力甚至根本不想引導(dǎo)觀眾探討這些問題的形成原因和改進辦法，不啻將觀眾棄于一片沉悶困頓的黑暗中，不見微光，恍若深埋地底。誠然，我們贊賞那種潛心深入現(xiàn)實生活、真實反映社會問題的藝術(shù)精神。秉承這種精神創(chuàng)作出來的作品激勵觀眾思考、鞭策人們前進，觀后是會讓人感到震撼甚至陣痛。但即使如此，痛也要痛而激醒，痛而奮起，而不是痛到懷疑人生，痛到絕望。

　　歸根結(jié)底，這兩種極端的現(xiàn)實題材作品皆如盲人摸象，是對生活片面地抽象和描畫。如果將生活比作一棵樹，那么執(zhí)著于描畫云端的枝葉而對樹干與根系不著一筆，只會讓人覺得惶惶然不知所依；而一味臨摹向地底延伸的根系卻忽略了挺拔的干與繁茂的葉，又不免令人戚戚然不知所往。觀眾喜愛的現(xiàn)實題材作品應(yīng)具有大格局和大情懷，能在大歷史背景下沉下心來雕琢厚重的人性故事。創(chuàng)作者雖不回避歷史與現(xiàn)實中的各種問題，但又能通過有血有肉的個人命運激發(fā)出人們的情感共鳴，塑造和引導(dǎo)大眾的認知和價值觀。觀眾喜愛的現(xiàn)實題材作品應(yīng)富有代入感和共鳴感，通過人物和敘事探討備受關(guān)注的社會性話題。不刻意去煽情和拔高，也不進行直白粗暴的審判和批評，而是通過對關(guān)乎切身利益的問題的挖掘，通過對不同人群的性格特征、行為方式、價值取向的深描，在“沉浸式”的觀劇氛圍中把思考的權(quán)力交給了觀眾。有人曾批評《光榮的憤怒》更改了原著的結(jié)尾，讓“超現(xiàn)實的美好結(jié)局”削弱了批判的力度。但不可否認，當看到警察將熊氏兄弟的犯罪團伙一網(wǎng)打盡，確實有“向死而生”之感。正如《繡春刀》的編劇陳舒所言，影視劇的創(chuàng)作不在于提出問題，更要對現(xiàn)實問題給出一個電影的回答，呈現(xiàn)出一種信念和希望。尋找現(xiàn)實故事背后散發(fā)出的人性光輝，這應(yīng)該是中國故事的講述方向。歸根結(jié)底，觀眾喜愛的、市場呼喚的現(xiàn)實題材作品，反映的不只是現(xiàn)實，更是創(chuàng)作者面對現(xiàn)實問題所傳遞出的積極的思考與態(tài)度：既不避重就輕，敢于針砭時弊，叩問心靈；也不矯枉過正，在灰調(diào)和瑣碎中依然能捧出溫情與善意——這才是現(xiàn)實題材作品應(yīng)有的擔當。它是一道光，既能穿過歷史，呈現(xiàn)和記錄社會發(fā)展的正向成果和矛盾問題，更觸發(fā)人們對現(xiàn)實生活的觀照；又能穿透虛偽與冷漠，照亮人性深處的溫暖與善良，從而彌合復(fù)雜的價值分歧，讓世界充滿愛。

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